Marie Brandis - Sologesang
Aliriza Karadeniz - Schauspiel

Chor - Carolin Bast, Andreas Ebenau, Timon Gruber, Renate Gürtler, Gerhard Schmidt Solo, Gerald Stutz Solo, Hakki Sengül, Kenan Yol

Nélida Béjar - Synthesizer
Jay Lateef - Schlagzeug

Björn Potulski - Regie, Bühne, Licht
Paolo Mariangeli - Klangregie

Genauso konsequent ist der Ansatz des neuen Musiktheaterprojektes «DIE STADT», das die Grundlagen städtischer Zivilisation erforschen soll. Im Zentrum stehen Münchner Müllmänner und ihre Kolleg*innen aus der Verwaltung des AWM. Ohne ihre Arbeit könnte die Stadt nicht funktionieren, würde unsere städtische Zivilisation an ihren eigenen Ausscheidungen zugrunde gehen. Dieses Grundmuster soll durch die Beschäftigung mit dem Urbild aller städtischen Metropolen erschlossen werden, das im Zentrum des ältesten Literaturwerkes der Menschheit steht: Dem berühmten, mehr als 4.000 Jahre alten Gilgamesch-Epos, dessen Dreh- und Angelpunkt die im mythischen wie auch im historischen Sinne erste „Megacity“ ist – das im heutigen Südirak gelegene Uruk. König Gilgamesch bringt das verloren geglaubte Wissen aus der Zeit vor der Sintflut in seine Stadt und errichtet ihre seit der Flut verlorene Ordnung neu. In der assoziativen Bilderwelt der Oper «DIE STADT» ist der Chor der AWM-Mitarbeiter Träger dieses Wissens – der Ordnung, die uns vor dem erneuten Hereinbrechen der Sintflut bewahrt.

Björn Potulski (*1976)
Der Münchner Theaterregisseur rief bereits während seines Studiums an der Münchner Ludwig- Maximilians-Universität verschiedene freie Theaterensembles ins Leben, mit denen er sich Klassiker der europäischen Dramenliteratur aneignete, darunter Shakespeares Hamlet und Kleists Penthesilea.
Björns Theaterprojekt In Europa gehen die Lichter aus – ein Totentanz dramatisierte die Ereignisse, die im Juli 1914 zum Ausbruch des großen europäischen Krieges führten auf der Basis historischer
Originaldokumente, die Björn in Zusammenarbeit mit Nikolaus Frei und Werner Distler in monatelanger Arbeit in Archiven und Bibliotheken recherchiert hatte. Das Stück wurde ab 2004, pünktlich zum 90. Jahrestag des Kriegsausbruchs unter anderem in München, Paris, Budapest, Wien, Washington, Boston und New York aufgeführt. Der Bayerische Rundfunk verfilmte die 90-minütige Aufführung und sendete zudem einen 60-minütigen Dokumentarfilm über die Tournee.
2007 wandte sich Björn intensiv dem Mittelmeerraum zu, der ihn als Wiege europäischer Zivilisation lockte: Auf Malta stellte er ein 30 Personen umfassendes Darstellerensemble auf und gewann den Staatspräsidenten a.D. Prof. Guido de Marco als Schirmherrn (der als früherer Außenminister Maltas ein Jahr lang in der UN-Vollversammlung präsidierte und den Antrag auf eine EU-Mitgliedschaft Maltas stellte). Während zweijähriger Arbeit auf der Mittelmeerinsel entstanden unter anderem die Aufführungen Creation und Lust and Order (u.a. am Maltesischen Nationaltheater), die Grundlagen der abendländischen Zivilisation erkunden wollten.
Björn gab seiner Vision den Arbeitstitel eurotheatre.eu, eine Initiative, die als Echtes Europäisches Theater durch die stetige Zusammenarbeit von Theatergruppen aus verschiedenen europäischen Ländern ein gemeinsames Programm gestalten will. Das erste gemeinsame Projekt, EXODUS, kam 2008 unter Björns Leitung in Malta, Catania, Wien und München auf die Bühnen (in Zusammenarbeit mit Nélida Béjar, Maciej Adamczyk und Marion Sancellier).
Die ausgiebigen wissenschaftlichen Auseinandersetzungen des studierten Theater- und Politikwissenschaftlers und Germanisten mit relevanten Themen der Zeitgeschichte, die er zum Beispiel in seiner auch als Buch erschienenen Magisterarbeit Die politische Konstruktion von Identität zu Papier brachte, spiegelt sich oft in abstrakt-reflektierter Form auch in seinen künstlerischen Projekten.
2007 begann die Zusammenarbeit zwischen Komponistin Nélida Béjar und Regisseur Björn Potulski. Zunächst komponierte Nélida Bühnenmusiken für drei gemeinsame Theaterproduktionen, darunter das Projekt EXODUS, das die Suche nach „Gelobten Ländern“ behandelte und unter anderem einen Matrosen der Marine Maltas gemeinsam mit einem afrikanischen Bootsflüchtling auf die Bühne brachte, an dessen Rettung er mutmaßlich beteiligt war (mit Aufführungen in Valletta, Catania, Wien und München, 2008).
In der gemeinsamen Arbeit des Teams Béjar-Potulski wurde daraufhin die Interdisziplinarität zwischen Musik und Theater weiter ausgebaut. Das Prinzip, mit Menschen zu arbeiten, die das Thema der jeweiligen Produktion durch ihre persönliche Biografie verkörpern, wurde prägend für ihre Arbeit. Das erste gemeinsame, abendfüllende Musiktheaterprojekt war Zum ewigen Frieden – Ein Abgesang (Uraufführung 2010). Hier standen alte Menschen aus Polen und Deutschland, die den Zweiten Weltkrieg als Kind erlebt hatten, zusammen mit heutigen Kindern auf der Bühne. In der nächsten Produktion Schwerer als Luft (Uraufführung 2012), wurden die Gesangselemente deutlich umfangreicher, das Instrumentalensemble vergrößert. Die Musiktheaterproduktion behandelte den Traum vom Fliegen; als Sängerdarsteller traten Arbeiter aus dem Ladedienst des Flughafens München auf. Sie sangen unter anderem Texte aus Ovids Metamorphosen im lateinischen Original.
Ein großer internationaler Erfolg wurde die Oper This New Ocean, in der es um die Erfahrung von Globalität ging. Die Sängerdarsteller waren Crewmitgliedern großer Fluggesellschaften aus Asien, Europa und Afrika und Mitarbeiter des Flughafens München – sie bildeten ein einzigartiges Ensemble, das sich nach jeder Probe buchstäblich wieder über die ganze Welt verteilte. Uraufgeführt wurde This New Ocean im Mai 2014 im berühmten Münchner Cuvilliés-Theater. Es folgten mehrere Aufführungen im neu eröffneten Soweto Theatre im gleichnamigen Township von Johannesburg, Südafrika.